＜発表内容＞
オードリー・ヘップバーンの息子、ルカ・ドッティ氏による『AUDREY at Home』を翻訳する過程で、英語と日本語の間に横たわる違いをどのように解釈すればいいのか悩んだ。さらに、原文の内容に近く、しかも理解し易い日本文にすることができるのかという点で、多くの壁にぶつかった。今回、翻訳という作業の中で遭遇した問題点を紹介し、参加者と共に良い翻訳をするためには何が必要であるのかを考えてみることにする。また、本の中で語られるエピソードからオードリーの人物像にも迫る。

＜発表者：網野千代美　略歴＞
学歴：南山大学、外国語学部・英米科卒業（B.A）、ハワイ大学マノア校大学院言語学部修了（M.A.）
教歴：高等学校英語教諭をへて短大・大学で教鞭をとる。
主な共著書：『市民ケーン』『ムービーdeイングリッシュ』

今まで授業で使ったことのある映画を取り上げ、その時配ったプリントなどを紹介しながらお話しする予定です。評判の良かった映画としては「アナスタシア」（アニメ版）「スチュアート・リトル 2」「シャーロットのおくりもの」などです。時間があれば「トトロ」など宮崎作品の英語版や音楽ビデオについても触れたいと思っています。

足立 桃子 氏
京都市出身。1946年生まれ。
神戸市立外国語大学英米科在学中に奨学金を得てコネチカット・カレッジ（Connecticut College）に1年間留学。
神戸外大卒業後、大阪市立大学大学院文学研究科修了（英語学専攻）。1994年南山大学大学院外国語学研究科修士課程修了（英語教育学専攻）。
名古屋在住時は南山大学、名城大学、2003年に京都へ転居後は関西大学、立命館大学、京都外国語大学、龍谷大学で英語非常勤講師。
2015年3月龍谷大学の定年を迎え、現在は大垣女子短期大学非常勤講師。
英語字幕で映画を見ていたらリスニング力が上がり、2007年TOEIC 990点達成。
一男一女の母。趣味は音楽、太極拳など。
著書：『ムービーDEイングリッシュ』（共著、スクリーンプレイ、2001年）
訳書：『NLPイノベーション』（単著、春秋社、2013年）

映画の主人公であるアルマシーは、どことなく浮世離れした人物です。幾つもの言語を理解し、太古の物語を好んで読み、砂漠の民と会話をし、さらに過酷な状況下での地図の作成に携わっています。そんな彼の人となりを注意深く見てみると、ひとつのキーワードが浮かび上がってきます。それは「距離」です。アルマシーはあらゆる対象と、一定の「距離」をおいて接しているのです。

アルマシーのその「距離」を、彼のセリフを通じて分析します。

前半は選択授業の具体的な活動内容やそれに対する生徒の声について報告します。就職から、専門学校、短期大学、4年制大学と、進路希望が様々で、学力も様々な生徒が選択する週4時間の授業で、年間およそ10本の映画を利用しました。

後半は3年生になっても「文法が分からない」とか「文法が不安だ」という進学希望の生徒を対象に実施した補習授業について報告します。映画は“I am Sam”を利用しました。

日本では特定の宗教を学校教育で取り上げることは禁じられている。従って、優秀な芸術作品であっても宗教に関連していると教室で取り上げることはできない。しかし、実際に英米の芸術作品には宗教（特にキリスト教）に関連したテーマを扱っているものが多い。映画もキリスト教に関連したテーマのものが作られているが、キリスト教の知識が少ない多くの日本人は作品の本質を見抜けないままに終わっているのではないか。例えば、トム・ハンクス主演「グリーンマイル」という作品では、不思議な力を持つジョン・コーフィ（John Coffey）という大男が登場するが、彼の名前の頭文字はJ.Cである。これはJesus Christの頭文字であることは偶然ではない。このような観点で「ダヴィンチ・コード」と「エデンの東」を考察してみた。

「市民ケーン」の世界的評価は不動のものです。しかし、評判を聞いて実際に見てみると、かなりの人が「本当にこれが映画史上に残る大傑作なのか？」と疑問を呈するようです。実は私も、最初同様の感想を持ちました。しかし5回目に見た時、やっとこの作品を理解できた気がします。この映画は普通の映画ではないのです。若干25歳のオーソン・ウェルズが、全身全霊を傾け用意周到に作り込んでいるのからこそ、凡庸な見方では本質に迫ることはできないのです。見方を学ばなければ、この作品を味わい尽くすことはできないでしょう。その意味で、この映画は私たちに独特の見方を要求しているともいえます。

この映画の謎である「バラのつぼみ」についても、ウェルズは映画の要所要所に鍵になるものを配置しています。その鍵を丹念に拾い上げ結びつけていけば、大いなる感動に包まれることでしょう。

イメージの中にもうひとつのイメージが取り込まれている場合、そのモティーフを手掛かりに作品解釈を試みることは可能であろうか？映画の中でも室内装飾品として絵画が登場することは珍しくないが、少なくとも絵画の中に描かれた絵画に関しては、著名な美術史家アンドレ・シャステルの画中画研究によって、その有用性が明らかにされている。本講演では、ルネサンス以降の西洋絵画から「絵の中の絵」および「絵の中の彫刻」の作例を紹介しながら、その多彩な機能を概観し、作品解釈への展開を図りたい。

法律関係の仕事を目指す大学生や社会人の英語学習者を対象とした映画の効果的な活用方法について，アメリカの代表的な法廷映画の一つである『告発の行方』（The Accused，1988年）を中心に考察する。いくつかのシーンを具体的に検討していく中で，刑事手続きや法廷で使用される英語表現に注目するのみならず，日米の司法制度や法文化の比較，さらには刑事司法におけるジェンダー・バイアスの問題にも言及しながら，英語学習における映画の多面的な活用の可能性について論じる。

英語学習者への動機付けという点において、映画は最も有効な教材の一つである。人は映画の登場人物が話す台詞に心を動かされ、その後の生き方に少なからず影響を受けることがある。加えて、台詞として話された英語という言語に興味を持つ可能性は高い。

ここでは、英語への興味や学習意欲を喚起する教材として、映画をどのように授業で活用できるか提案する。また、教材としての映画の新たな活用法を、参加者と一緒に探ってみたい。

本発表の前半では、映画『モリー先生との火曜日』を題材に、「映画を利用した英語教育」と英語教育を通しての「人格教育・人間教育」の意義について、モリー先生という登場人物にフォーカスを置いて考察する。後半では、映画の登場人物に焦点を置いた英語学習について、マイケル・J・フォックスを例に挙げて発表する。今後の課題として、映画に登場する人物の映画の中での職業を中心に置いた英語学習の可能性についても検討したい。

語彙は，語学学習において基本的な課題である。例えばEmily BrontëのWuthering Heightsに登場する「荒野」を表すheathを認識している人がどれほどいるだろうか。辞書的な語彙の意味では作品を理解することは困難である。語彙が持つ意義だけではなく、それが表すイメージを学習することも重要である。語感を学習する近道は留学だが、これは簡単にできるわけではない。質の高い映画は語感の学習に有効である。本発表では、映像を利用した語彙の学習について論じる。